SALIERI : TARARE

<p style= margin: 0px 0px 0.6rem; padding: 0px; outline: 0px; color: rgb(16, 18, 20); text-transform: none; text-indent: 0px; letter-spacing: normal; font-family: Montserrat; font-size: 16px; font-style: normal; font-weight: 500; word-spacing: 0px; white-space: normal; box-sizing: border-box; orphans: 2; widows: 2; background-color: rgb(255, 255, 255); font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration-thickness: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial; >La résurrection du seul opéra de Beaumarchais&nbsp;</p><p style= margin: 0px 0px 0.6rem; padding: 0px; outline: 0px; color: rgb(16, 18, 20); text-transform: none; text-indent: 0px; letter-spacing: normal; font-family: Montserrat; font-size: 16px; font-style: normal; font-weight: 500; word-spacing: 0px; white-space: normal; box-sizing: border-box; orphans: 2; widows: 2; background-color: rgb(255, 255, 255); font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration-thickness: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial; >&nbsp;En 1787, l’auteur de théâtre le plus célèbre de France s’associe au musicien star de la décennie : Antonio Salieri, devenu le favori du public comme de la Reine. L’ouvrage est un conte moral : le cruel Roi d’Ormuz envoie son général en chef Tarare combattre aux frontières, pour s’en débarrasser, de manière à mettre sa promise dans son sérail. Mais le courageux général revient victorieux à la tête de ses troupes galvanisées, qui lui rendent justice en exécutant le sultan et portant Tarare sur le trône.</p><p style= margin: 0px 0px 0.6rem; padding: 0px; outline: 0px; color: rgb(16, 18, 20); text-transform: none; text-indent: 0px; letter-spacing: normal; font-family: Montserrat; font-size: 16px; font-style: normal; font-weight: 500; word-spacing: 0px; white-space: normal; box-sizing: border-box; orphans: 2; widows: 2; background-color: rgb(255, 255, 255); font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration-thickness: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial; >&nbsp;</p><p style= margin: 0px 0px 0.6rem; padding: 0px; outline: 0px; color: rgb(16, 18, 20); text-transform: none; text-indent: 0px; letter-spacing: normal; font-family: Montserrat; font-size: 16px; font-style: normal; font-weight: 500; word-spacing: 0px; white-space: normal; box-sizing: border-box; orphans: 2; widows: 2; background-color: rgb(255, 255, 255); font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; -webkit-text-stroke-width: 0px; text-decoration-thickness: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial; >« On ne doit rien à sa naissance, mais tout à ses qualités » devient ainsi un véritable étendard des idées des Lumières. L’œuvre apparaît même comme prémonitoire de la Révolution française qui conduisit à l’exécution de Louis XVI et annonce, d’une certaine manière, le destin de Napoléon Bonaparte, devenu Empereur. Elle connut un succès extraordinaire, tant la force d’écriture de cette turquerie à la fois héroïque et comique est exceptionnelle, mais elle n’a plus été rejouée à Paris depuis 1820. Voici enfin cette œuvre majeure rendue au public sous la direction de Théotime Langlois de Swarte et dans la mise en scène de Jean-Romain Vesperini : un véritable événement lyrique français.</p>